当期目录
特稿——贯彻习近平文化思想与践行新时代文艺使命
习近平人民文艺观是习近平文化思想的重要组成部分。“以人民为中心”突出了人民的历史主体地位和价值逻辑，是习近平人民文艺观的初心和使命所在。从民族复兴的历史高度来认识文艺和文艺工作者的地位作用并规划文艺事业的蓝图，积极投身时代洪流，担当时代重任，是新时代文艺工作者责无旁贷的光荣使命。在中国式现代化的时代背景下，文艺工作者面临新的机遇和挑战，必须坚持中国特色社会主义文化发展道路，坚持人民至上，坚持“两个结合”，推动文艺事业高质量发展，以新的创造和新的发展来回应时代需求。
我国各民族在长期交往交流交融的过程中形成了中华民族共同体与中华民族共同体意识。“多元一体”是中华民族共同体的基本格局，“四个与共”是中华民族共同体意识的基本理念。中华文化是有几千年历史传统的多元一体文化，有着博大精深的特点。本文以习近平总书记在文化传承发展座谈会上的讲话精神和中华民族多元一体格局的理论框架为依托，阐明中国古代设计文化特有的多元一体结构，同时从设计文化的角度，具体地论述了中华民族多元一体发展的历史和思想、艺术和技术的特征。
党的十八大以来，习近平总书记高度重视我国的文化建设，对文化与文艺的关系做出了重要阐述。精神文明建设离不开文艺，优秀的文艺作品反映了文化创造的能力与水平。习近平总书记从艺术家、作品、时代、人民等四个方面总结了文艺创作的规律，提倡通过文艺创作来激发文化创造力，在艺术创作中传承中国优秀传统文化，和展现民族审美理想与审美风范。不但强调文化要丰富人民的精神世界，发挥文学艺术的育人价值，彰显以文育人的“润物无声”“引人入胜”的美育特点与优势，并且提出了融文化、文艺、美学、美育为一体的文艺观，这是其文化思想的重要组成部分，也为当代我国的文化建设、文艺创作与艺术理论创新建构提供了思想指导与经验借鉴。
理论研究
以构建新时代中国文物艺术品交易税收征管体系为出发点，以文物艺术品鉴证备案技术创新为突破，以公平交易制度的建立和备案信息大数据平台的建设为支撑，以锁定交易情境为关键，以结构化减税为驱动。通过区分受法律保护的“场内”备案交易和不受法律保护的“场外”私下交易，将消费者的纳税义务与退货权利有机结合，激励其通过备案交易和依法纳税来保障合法权益，从而减少因赝品而产生的交易风险和商业纠纷，同时在大幅降低文物艺术品交易税率的前提下实现政府税收的增长。
沉浸式戏剧作为一种创新融入旅游行业的一种文化展现形式，通过创造性转化与创新性发展（“双创”），在全球范围内迅速发展。本文探讨了沉浸式戏剧在文旅中实现“双创”的多种表达方式，包括叙事视角的创新、角色与体验者关系的重构以及现代科技手段的应用。此外，本文分析了沉浸式戏剧的空间构建原则，强调场景与故事的契合、空间的灵活性与互动性以及多感官体验的整合。通过对《不眠之夜》和《印象》系列等案例的研究，本文提出了沉浸式戏剧在文旅中的应用框架和实施策略，旨在为文化资源的保护与传承提供新思路。
城市雕塑作为公共空间中的一种艺术表达形式，其交织于城市建筑之中，自然离不开城市规划。如果说城市建筑是城市规划的身体形式，那么城市雕塑则是城市规划的心灵形式。因此，城市雕塑创作必要依托于城市文化建设，以塑造城市精神风貌。这就要自觉地形成城市雕塑创作评价机制，将城市雕塑的公共性、艺术性与社会服务性融入城市规划中，又要将城市规划、艺术家创作与民众参与融入城市雕塑创作过程中，由此建立起健康的城市审美体系，以形成更好的城市规划意识。
本文的研究旨在掌握近10年我国界面设计的研究趋势及热点方向。研究使用CiteSpace软件对2012—2022年知网数据库中与界面设计相关的研究进行了可视化分析。主要研究结果显示：“界面设计”“交互设计”“用户体验”“老年人”“可用性”这5个关键词聚类是该时间段学者较为关注的热点；从时区图结果看，2012—2015年为界面设计的基础研究阶段，2016—2020年为界面设计的中期发展阶段，学者们对“老年人”“眼动追踪”这两个研究热点展开了深入研究，2021—2022年受到疫情及交互技术发展的影响，学界对界面设计进行了更深入的智能化设计探讨。从关键词突现结果看，“用户需求”“服务设计”相关主题是界面设计未来的研究方向。这项研究能够帮助领域学者更清晰掌握界面设计的研究趋势及热点方向。
自小说《西游记》诞生于明代中期，孙悟空这一角色的视觉形象也随之大量产生。明代的孙悟空视觉形象主要有行者与宦士两类，清代则渐渐统一为行者类型。20世纪之后，孙悟空的视觉形象随着影视艺术的发展而剧增，虽然绝大部分新创的孙悟空视觉形象难以令人满意，但是也诞生了“万氏悟空”和“六氏悟空”两大经典。“万氏悟空”和“六氏悟空”在面容、身形、衣饰、动作等方面具有共同性的经典元素。二者对于孙悟空经典视觉形象的生成和定型，体现了孙悟空视觉形象经典化的路径与规律，也呈现了构成孙悟空经典视觉形象的“经典四原则”。经典孙悟空视觉形象生成的原理与经典要素，对于当代孙悟空形象的创新亦有重要启示。
济南博物馆今藏有明代恽本初早期作品《层峦秋霁图》，该画卷的整体风格与画卷题款所表现出的画者之思想感情存在较大反差。笔者使用“图”“文”“史”相结合的方法，将画卷放入其创作的历史环境中加以考证，对画卷题款中提到的人物杨师孔、刘荣嗣、魏浣初与恽本初的交游情况及他们的人生境遇进行考探，发现画卷风格与题款表达情感形成反差之原因和晚明的时代背景、画者人生经历、创作心态有着密切关联。在考探过程中不仅丰富了恽本初早年的生平研究资料，亦能观照晚明天启朝士人在国家内忧外患的大背景下的人生困境、心理状态及他们面对困境所采取的应对方式。
艺术批评
电影中的服装是电影语言系统的重要组成部分。好莱坞科幻电影中的服装有着重要的意义和功能。它通过科技元素、机械造型和人机一体等方式呈现出多样的机械美学风格，也通过服装符号的未来想象叙事、日常生活叙事、故事和空间的叙事转换起到了推动电影叙事的深层结构功能。好莱坞电影中的服装也有着强烈的意识形态色彩，反映出冷战思维下的国际政治、阶层和权力的秩序等。
新诗早期代表性诗人郭沫若，以实验心理学家冯特关于节奏感的假说为基础，于1921年提出的“内在韵律”理论，为人们重新认识诗的音乐性问题，提供了一个饶有意味的新视角。然而他本人的实际创作状况和自己提出的理念之间却存在着相当程度的落差与歧异，他理想中诗歌内在韵律与外在韵律的完美契合，并未在他本人的创作中得到充分的实现——个别反复推敲精心营构的佳作除外。但郭沫若为建构新诗音乐性理论所作的尝试与努力并非徒劳，他的“内在韵律”或曰广义音乐性理论，在很大程度上启发了其后的许多相关探索；他的这一理论主张，对其后不止一代诗人的写作，亦已产生了不可估量的影响。
观众研究是剧场文化学的重要分支，在环境戏剧或沉浸式戏剧中尤为重要。观众是戏剧接受美学的最后一个闭环，没有他们的在场与观看，戏剧演出就无法完成。本文以西班牙黄金世纪的观众为研究对象，通过历史文献的旁证归纳、演绎推理以及数据考证等方法，从表演艺术史的角度探讨了黄金世纪观众的身份表演和他们的剧场互动对于舞台演出的反作用；从剧场文化学的角度论述了观众的两性差异及其反映的社会思潮与美学问题。
敦煌莫高窟隋代故事画的空间布局，一方面承续前朝分段长卷式布局，同时又不断尝试和创新，不断突破分段界线，画面空间被山水、树木、建筑、榜题框等图像媒介分隔成形状各异、大小不一、错落揖让的相对独立的空间，形成了“乱石铺街”的审美意象，与古代书法中字形和章法的审美要求有相通之处。莫高窟隋代故事画布局中“乱石铺街”的审美意象是在本土审美情趣和鉴赏思维中逐步产生的，是中国古代绘画中特有的并有别于西方绘画布局的审美特征，也是中国古代艺术史与美学史中的重要内容。
随着数字技术向纵深发展，短视频平台成为现代社会人们网络社交和休闲娱乐的新平台。其中，以记录乡村生产生活为主题的乡村短视频在各式短视频的激烈竞争中快速出圈，引起了人们对乡村美好生活的憧憬与向往。乡村短视频实质上是影像形态的视觉文化，是图像时代人们日常生活的基本要素。乡村短视频“诗意地栖居”的视觉叙事运用能指和所指相统一、编码和解码相结合的方式在符号互动中进行了意象建构，通过视听协同的叙事方式、情景交融的叙事风格和意象隐喻的叙事特色在场景建构中完成了意象呈现，并借助情感表达的视觉转向在情感询唤和情感动员的情感召唤中实现了意象认同。从而，乡村短视频视觉叙事通过符号互动、场景建构和情感召唤，以形象可感的影像形态生动展现了乡村美学，描绘出“诗意地栖居”的生活意象。
新锐观点
旨在探讨ChatGPT作为人工智能设计中的巫性文化特征问题。特别是揭示巫术与技术在人工智能设计中的角色及其对社会文化的深远影响。从巫术与技术之间的内在互动关系展开探讨以ChatGPT为核心的当代智能科技发展中“新占卜”方式的巫术属性，以及ChatGPT在人机互动中的“机械降神”隐喻问题。从知识社会学视角，进一步明晰以ChatGPT为代表的人工智能同时拥有知识权利和知识权力的双重身份，拥有巫文化能力和知识垄断的能力，并提出“知”与“智”在未来可能的博弈状态。
随着信息技术的发展和互联网的普及，网络化科技期刊的传播呈上升趋势，科技期刊封面视觉承担着科技成果传播的重要作用。本文采用实验法和抽样调查法，对2017年至2023年英国化学学会期刊封面信息视觉进行整理与抽样，结合眼动仪对受试者进行实验，从热点图、焦点图和注视点AOI等几个维度阐释，分析科技期刊封面信息视觉感知的内在原因。归纳出科技期刊封面视觉感知来自三个维度，即特征层感知、对象层感知和语义层感知。以期提升科技成果视觉感知设计的水平，推动科学知识成果的高效传播，提升科技期刊的国际影响力。
为提升褶皱服装的品牌竞争力、表达力和用户满意度，提出基于早期采纳者创新动机的褶皱服装价值影响因素的探究。首先，针对早期采纳者和消费者创新动机，总结出功能性、享乐性、社会性和认知性四个维度的创新动机，调研并归纳褶皱服装消费价值因素，得到与创新动机相对应的九个价值指标。其次，制定个体基本特征、采纳者特征和褶皱服装价值调查问卷，对量表进行秩相关和信效度检验。再次，采用二阶聚类法判断褶皱服装价值指标的重要性。结果表明，褶皱服装的美学价值(1)、惊奇价值(0.98)、品质价值(0.94)和愉悦价值(0.94)最为重要，归纳出时尚审慎型(40.2%)、潮流创变型(42.2%)和美学先锋型(17.6%)3种消费群体画像。本研究探索了影响消费者采纳褶皱服装的价值因素，弥补了褶皱服装在目标消费群体的特征偏好、消费动机等方面的空白，有助于褶皱服装品牌有效研发满足用户需求的产品。
能否对设计学学者的学术影响力做出正确评价，是加强中国特色设计学学科评价体系建设的关键，也是提高设计学学科交流效率的重要举措，但目前关于设计学学者的学术影响力评价的研究尚处于空白阶段。本文通过中国知网抓取文献共计2182条，结合LDA模型对文献进行主题分类，并在不同主题下计算学者学术影响力。最终，得到设计学的五个研究主题趋势：“传统特色及区域文化研究”“理论与前沿探索”“门类性专题研究”“服务及用户体验研究”和“学科及教育教学研究”，并分别计算各主题下学者的hk指数与zk指数，以进行影响力评价。本研究将“主题”纳入学者学术影响力评价维度，不仅填补了研究的空缺，还弥补了单一计量评价指标的局限性，满足了中国特色设计学人才评价的“学科间性”需求。
艺术实践
晚清时期土山湾的孤儿院、画馆和书馆创制、翻刻、印制、行销了大量视觉艺术作品。土山湾视觉艺术作品成为近代西方视觉艺术作品与中国大众互动的文化载体。基于土山湾编印的插图书册，本文梳理近代上海中西视觉艺术创作技艺的融合过程，剖析视觉艺术文化交流的场域、传播形式和内容的异化，文化消费偏好的生成、社会阶层隔阂等的制约，为经典传统文化国际传播提供借鉴。
刺绣与首饰过去甚少结合在一起。近些年一些设计师尝试创作刺绣首饰，但表现形式相对单一，在制作时遇到不少难题。本文通过笔者的设计实践和对其他设计成果的研究，分析了刺绣首饰的制作难点，总结和归纳了几种刺绣首饰的制作方法，以期为多种形式的刺绣首饰创作提供参考。
直播电商作为一种新兴购物模式，通过艺术文化的赋能，不仅为消费者提供了便捷的购物方式和参与性的消费体验，还通过展示国产品牌，增强了消费者的文化认同与自豪感，是新质生产力的具象化表现。习近平总书记在2023年全国宣传思想文化工作会议中强调，要坚定文化自信，秉持开放包容，坚持守正创新的文化思想，这些原则为我国直播电商文化提供了丰富的理论依据和指导原则。汽车直播电商作为新兴模式中的新兴赛道，具有巨大的潜力与发展空间。然而，它也面临着形式低俗、内容同质化、技术不足、售后服务问题以及消费者信任度低等挑战。这些问题的存在更加凸显了运用习近平文化思想指导直播电商行业发展的重要性。汽车电商是趋势，文化艺术融合是方向，习近平文化思想是基石。本文以吉生活直播间作为优秀案例，分析当前中国汽车直播电商的现状，并为该领域的未来发展提供一定的建议。
国际连线
中朝两国一衣带水、比邻而居的地域特性使得二者在政治、经济、文化等领域长期保持紧密联系。朝鲜使臣也由此频繁往返两国之间，成为中朝两国文化交流的媒介桥梁。清代，朝鲜使臣使华途中将其见闻悉数著录成籍，形成《燕行录》。同时，由于朝鲜使节团成员对于中国文化的浓厚兴趣使得其颇为关注中国戏曲。因此，《燕行录》中详细记载了大量所见戏曲艺人登台演绎之场所，即戏曲舞台。既有金碧辉煌、精致独特的宫廷戏楼翔记，也有冲州撞府、简易朴素的民间簟台速录。既有戏台规格形制的描述，也有戏台风格装饰的比较，从他者视角揭示了传承性、世俗性、隐喻性及教化性的戏台风格特征，为探索清代戏台文化提供了丰富的史料文献。
